Με φόντο τις επιβλητικές Πυραμίδες της Γκίζας, το Forever Is Now 2026 επιστρέφει για έκτη χρονιά, μετατρέποντας ένα από τα σημαντικότερα μνημεία της ανθρωπότητας σε σκηνικό καλλιτεχνικού πειραματισμού. Έως τις 28 Νοεμβρίου, οκτώ δημιουργοί παρουσιάζουν μνημειακές εγκαταστάσεις που εξερευνούν τον χρόνο, τη μνήμη, την ανθρώπινη ύπαρξη και τη σχέση του παρελθόντος με το μέλλον.
Η διοργάνωση αποτελεί πρωτοβουλία του πολιτιστικού οργανισμού Art D’Égypte, που επιδιώκει να αναδείξει την αιγυπτιακή πολιτιστική κληρονομιά μέσα από τη σύγχρονη δημιουργία. Η φετινή έκδοση, με γυναικεία ηγεσία, σηματοδοτεί ένα νέο κεφάλαιο, καθώς συνοδεύεται από την πρώτη συμφωνία συνεργασίας του οργανισμού με το αιγυπτιακό Υπουργείο Εξωτερικών.
Εκεί όπου η τέχνη συναντά τον μύθο
Η Βρετανογαλλίδα Charlotte Colbert παρουσιάζει το Possible Landscapes, μια κυματιστή κατασκευή από ανοξείδωτο χάλυβα, με μια επιβλητική αψίδα που στεφανώνεται από ένα μάτι. Το έργο παραπέμπει σε μυθικές πύλες και συμβολικά περάσματα, προσκαλώντας τον επισκέπτη να αναλογιστεί τα όρια ανάμεσα στον ορατό και τον αόρατο κόσμο.
Στο Passage, η Γαλλοαμερικανίδα Raphaële Shirley δημιουργεί διαδοχικές κυκλικές αψίδες από πλεγμένα φύλλα φοίνικα, χαλκό και ατσάλι, ενσωματώνοντας φωτισμό. Αντλώντας έμπνευση από τη θεά Νουτ και την αρχαιοαιγυπτιακή αντίληψη της αναγέννησης, συνδυάζει παραδοσιακά υλικά με σύγχρονες τεχνικές. Ο Geoffroy Pithon, με το πολύχρωμο Hortus Pictus, επαναπροσδιορίζει τη σχέση ζωγραφικής και αρχιτεκτονικής. Η κατασκευή του πλαισιώνει τις πυραμίδες, μετατρέποντας επιλεγμένα τμήματα του τοπίου σε ζωντανούς πίνακες.
Διαδρομές μνήμης και ανθρώπινης συνύπαρξης
Ο καλλιτέχνης Seçkin Pirim επανερμηνεύει τις αρχαίες οδούς της Γκίζας μέσα από το The King’s Road. Μαρμάρινες στήλες σχηματίζουν μια διαδρομή που προσκαλεί το κοινό να κινηθεί ανάμεσά τους. Οι μεταβαλλόμενες σκιές του ήλιου προσθέτουν μια ποιητική διάσταση στην εμπειρία του χρόνου.
Στο The Gathering, ο Abdul Rahman Taha αντλεί έμπνευση από το τάβλι, μετατρέποντας τα χαρακτηριστικά πούλια του παιχνιδιού σε μεγάλων διαστάσεων γλυπτά από φυσική πέτρα. Το γνώριμο παιχνίδι γίνεται σύμβολο επικοινωνίας, συλλογικότητας και ανθρώπινων σχέσεων.
Σύμβολα ζωής, προστασίας και ελπίδας
Η Κινέζα καλλιτέχνιδα Jiang Qiong Er τιμά τα 70 χρόνια διπλωματικών σχέσεων Κίνας και Αιγύπτου με το It is Time to Plant Love. Δώδεκα μυθικές μορφές-φύλακες, κατασκευασμένες από ανοξείδωτο χάλυβα και υαλονήματα, συμβολίζουν πανανθρώπινες αξίες, όπως η ειρήνη, η ελευθερία και η ισότητα.
Η Rochelle-Webster Nembhard παρουσιάζει το Celestial Vessels, οκτώ γλυπτικές μορφές ύψους τεσσάρων μέτρων από αιγυπτιακό ασβεστόλιθο. Με αφετηρία το σχήμα του αυγού, εξερευνά τη γέννηση, την προστασία και τις δυνατότητες της ανθρώπινης ύπαρξης. Τέλος, ο Emad Abu Grain εμπνέεται από το αιγυπτιακό Βιβλίο των Νεκρών για το Talisman of Salvation. Χρησιμοποιώντας πέτρα και σχοινί, δημιουργεί μια συμβολική πύλη που πραγματεύεται το ταξίδι προς την αιωνιότητα.
Ένας πολιτιστικός διάλογος πέρα από τις Πυραμίδες
Παράλληλα, το Αιγυπτιακό Μουσείο φιλοξενεί έως τις 14 Νοεμβρίου τη δεύτερη έκδοση της έκθεσης Formed by Dialogue, με τη συμμετοχή περίπου 20 δημιουργών από την Αίγυπτο και το εξωτερικό. Τέχνη, design, μόδα και κόσμημα συναντιούνται σε έναν διάλογο πολιτισμών.
Το Forever Is Now αποδεικνύει πως η πολιτιστική κληρονομιά δεν αποτελεί απλώς κατάλοιπο του παρελθόντος, αλλά ζωντανή πηγή έμπνευσης. Στη σκιά των Πυραμίδων, η σύγχρονη τέχνη αποκτά μια διαφορετική διάσταση, υπενθυμίζοντας ότι η δημιουργικότητα μπορεί να γεφυρώνει αιώνες, πολιτισμούς και ανθρώπους.
Με πληροφορίες από AD Middle East | Φωτογραφίες: Mahmoud Hima | Courtesy of Art D’Égypte
